La nueva temporada de Greenland consta de tres episodios de 30 minutos cada uno
ESPN Originals anuncia el regreso de Greenland, la aclamada serie documental que se sumerge en la pasión universal por el fútbol. En esta cuarta temporada, hay un viaje épico por los campos más exóticos e inhóspitos del planeta, descubriendo cómo este deporte trasciende fronteras y une a comunidades en los lugares más inesperados.
Desde la Isla de Pascua hasta las calles de San Francisco, Greenland presenta historias conmovedoras de personas que encuentran en el fútbol una razón para soñar y perseverar. PRODU conversó con el director del documental, Martín Fradkin, donde cada episodio es un homenaje a la resiliencia humana y a la capacidad del deporte de transformar vidas.
“Dirigir una serie documental sobre canchas de fútbol en lugares inhóspitos presenta desafíos únicos y profundos. Uno de los principales retos es conectar auténticamente con personas que no son actores, sino individuos con historias complejas y realidades difíciles. Esto requiere sensibilidad y empatía, ya que cada personaje enfrenta sus propios miedos y adversidades” explica Martín.
La nueva temporada de Greenland consta de tres episodios de 30 minutos cada uno y se estrenará en noviembre de 2024 en ESPN Deportes y ESPN+ para EE UU, y en ESPN y Disney+ para el resto del mundo. Todas las temporadas están disponibles on demand vía ESPN+ y Disney+.
Para Martín, crear documentales va más allá de informar, porque busca que emocionen y conmuevan al público. “Es fundamental encontrar un equilibrio entre el respeto por las historias de los personajes y la necesidad de mantener el interés del espectador. Capturar la esencia del fútbol como un símbolo de esperanza y comunidad en medio de la adversidad puede ser un hilo conductor poderoso”.
La serie ha contado con el apoyo de marcas reconocidas como EA Sports, Western Union y ahora Walt Disney Parks, lo que demuestra la efectividad de este tipo de colaboraciones. “Un documental que ofrece una visión de superación individual y colectiva es un buen sitio donde alojarse” dijo. “Es importante que las marcas apoyen el contenido original, pero sobre todo que acepten apoyarlo de forma orgánica es mucho más alentador. Esa confianza en el producto por su narrativa y mensaje final es lo que realmente cuenta”.
El director subraya la necesidad de que los documentales sean auténticos y genuinos para conectar emocionalmente con la audiencia. “La elección de personajes reales, cuyas vivencias y emociones se reflejen de manera honesta, es esencial para crear un vínculo emocional. Si logramos emocionarnos o se nos pone la piel de gallina al menos una vez en 30 minutos, ese objetivo está cumplido. La narración debe ser respetuosa y empática, permitiendo que las voces de los protagonistas sean escuchadas, lo que transforma el relato en una experiencia profundamente conmovedora y resonante”.
La serie ha ganado dos Premios Emmys como Mejor Cortometraje Documental en EE UU, en 2021 por su episodio en Santa Cruz del Islote, Colombia, y en 2022 por su episodio en Nueva York, EE UU.
Conoce más del director Martín Fradkin en este reel:
